Saddington Baynes把光线、材质和循环运动写进品牌规则,让3D制作能力本身成为识别资产。
一只蓝银色小盒子,让音乐第一次真正跟着身体走进城市。
FIG Living把镜面钢花瓶主动“压出凹痕”,让工业制品有了近似手工敲打的个性。
严格网格托住大胆留白,让每个跨页既多变,又保持安静而清晰。
Studio Booboon让木料边角直接参与结构,把余料差异变成家具纹理。
一座能装进行李箱、现场操演的微型马戏团,藏着考尔德日后动态雕塑的起点。
藤本壮介把博多站旁的公园折成立体路径,让赶路与停留共享一块地。
Frank Kunert把建筑做成微缩模型,只拧歪一条空间规则,日常便露出荒诞底色。
成都展亭用重复不锈钢鳞片调节光影,让“未来感”成为可建造的表皮系统。